音乐就像一条流淌的小河，涌动在每个人的中，对00后的创作歌手崔远博来说，这条河流动得特别：从热闹的上海，生命响到阳光明媚的加利福尼亚，又流入波士顿的音乐海洋。每一次地理的变化都是他音乐世界的扩展，是心灵的空间。当他推出首张创作专辑《在多洛米蒂的夜晚》时，将雨林的山脉和游子在城市里的深思混合时大家，得以亲眼目睹这位年轻创作者在中西文化的碰撞中，割舍浮华真正回归到音乐的纯粹和技术的本质。他爱用真实的乐器享受自己录制的感觉。他的作品在蓝调、乡村和流行RB之间自如切换、游刃有余。这个风格多元的艺术家，这声音是来自何处的？又会指向何处？跟随他不一样的音乐之旅，一起去探个哪个吧。

起点：童年琴键上的回响

崔远博的音乐记忆可以追溯到他的童年，“在我出生前家里的CD架上就已经堆满了周杰伦、王力宏和Twins的唱片。”他说起这些时候眼里闪烁着光芒。让他对音乐产生兴趣的，居然是一张CD上的刮痕。一个歌手卡顿他觉得这就是干涩的“声音游戏”。十二岁的他在母亲车里听到了肖邦的钢琴曲，这曲子慢慢改变了他的命运。“开始感觉听着听着就迷上了。”因为这他开始学钢琴。对当时的他来说挑出的余地不大，他很快便陷入了沉浸这些里头的生活。其中创作一些钢琴曲开始写歌兴趣驱动着他前进。那内向又瘦弱的初中岁月里，音乐成就了他唯一的信仰之路，听经典曲子在潜移默化中锻炼了他的早期品味。

淬炼：爱德维山居室外音乐筋骨

进了爱德维艺术高中（Idyllwild）艺术学院），崔远博的音乐生涯激动了转折，“那可是我成长的创新岁月。”他说。置身于这座艺术寄宿学校，他和视觉艺术、电影、音乐等专业的同学们在一起，就像碰撞出的文化火花。文化的反思的特点，同时和不同背景的人交流。”他还提到“山里的生活教会我静心，尊重他人和文化让我学会了自立自强的生活。”他笑着说“忘记回宿舍的‘惩罚’就是和舍监一起爬山”，现在起来还是觉得有趣。冬天那覆盖着雪的小木屋，是他创作的好地方。他全身心投入乡村和爵士乐，还间隙参演校内活动让他在音乐上得到了磨练。

跋涉：困难和馈赠雪路上的星光

这个新环境里，崔远博面临的难题可明显，饮食习惯的不同、对家乡美食的思念，每一天都让他觉得难熬。“想家的时候我就躺在草地上仰望星空，那里的天真的很漂亮。”他轻描淡写地提到各种困难：冬天的雪厚，昼夜温差大。快毕业时他心里有一个简单的想法——“马上去大学”。于是他拼命备考音乐学院，终于了伯克利的成绩。他回高中时期成绩的点滴，每一场都珍惜毕业时的兴奋成绩和成就感，现在令他难忘。

抉择抉择：流行之志伯克利的呼唤

手握苏格兰皇家音乐学院的全奖、锻造音乐学院的半奖，还有伯克利音乐学院的Offer，崔远博做了个忠于自己的挑出。“我最想创作流行音乐。”他说“挑出前两所学校肯定会往古典方向发展。”伯克利成为他的首选原因很简单：“那里的流行音乐创作气氛、名云集，能遇到各种各样的音乐人才，我可以跟师世界各地的艺术家直接合作。”的挑出他的音乐梦想更加坚定。

器语：乐器他创作的延伸

崔远博练好钢琴和吉他，还会玩口琴和班卓琴真是个“多乐器达人”，他说：“钢琴是我初中毕业后学吉他的基础。

”他自学口琴和班卓琴还玩得有样。他不相对模认为掌握乐器只是炫技，是创作的重要组成部分。在大学接触MIDI编曲技术他坚持使用实际录音。他享受真实。为了录一首歌的鼓声他认为现在学现卖。他相对不同的乐器承载了不同的情感，这是他的创作秘笈学习的过程给了他纯粹的“快感”更是额外的礼物。

独行：极致追求全流程的创作者

崔远博喜欢自立自强完成音乐创作的每一个阶段，他融合了流行、乡村、蓝调等多种风格，灵感来源于生活中点滴的观察和思考。他的歌曲《The最后的爱《信》的灵感来自他对一位乡村歌手的思考：“一个男人能用多少真诚讲永恒的爱？”《旅行随笔》里描绘了“万家灯火通明，万物肆意生长”向大家对生命之美的向往，为他的音乐增加了人文情怀。

匠心：多洛米蒂山夜的灵感

他的专辑《在多洛米蒂的夜晚》 ，灵感来源于一次意大利的旅行，“旁边的人特别集中在当下，生活中没有社交媒体扰烦的滋味。”崔远博说。这种感觉催生了他对生活的感悟：“劳工的旅人停在这里…隔壁旅馆老板，温柔沉默。”制作这张专辑的过程和单曲创作是不同的困难。“一旦歌曲多了保持风格的差异就很难了，”他说“希望编曲体现有特色的性处理不好就容易走样。”克服这种困难让他在技术和艺术融合中取得了重要成果。

首张专辑发布对崔远博言不只是单纯的一个结局，是更暴力空间的开端，未来他希望能把音乐分享给更多人，希望和顶尖的RB女歌手一起合作，找到非常多的音乐风格。“只有我有特色的声音，才能触碰不同文化的心灵。”现场演出成了他连接和乐迷的桥梁。问他这张专辑的个人意义，他简单地回答道“重在尝试”，这一刻是他年轻音乐人的精神体现。不被标签束缚不走舒适圈在音乐的道路上不断。

那片宁静的多洛米蒂星空下，崔远博的音乐将继续奏响，