而张术平这位多次获得国际大奖的殿堂级美学大师，如今却成了粉丝们最怕遇到自己喜欢的豆子的造型师。就连普通观众都哭着要张术平退出古装剧市场，因为他总能神奇地拉低演员的颜值。

当被问及他的设计风格时，张术平说:“如果你不签名，你能看出这是我的作品吗？”如果说以前大多数观众还不能定义张术平的风格，那么现在，“大亮”发型已经成为张术平的金字招牌之一。毕竟不管是谁，都能“梳平”。

诚然，张术平在电视圈一直备受争议，因为电视剧和电影属于两种不同的艺术形式。但究竟是“水土不服”，还是一味吃老本，观众大概各有各的看法。然而，尽管观众不断抱怨张术平，这并不妨碍他在资本市场享有声望。

全部“梳平”

最近《大明风华》在微博中频频被接地气的“朱家”搜到，唯一美中不足的是男女模特都没有得到观众的认可。《红高粱》里荷尔蒙爆棚的朱，在《大明风华》里被刻画成“工厂精神”，看起来像个太监。然而，最糟糕的是女主人汤唯。在的馒头造型之后，有着“老脸”之称的饰演的孙，喜欢被人称为“白面馒头”。

作为一个圆脸美女，汤唯的面部棱角有点不成熟，所以她总是选择蓬松的发型。在《地球的最后一夜》等电影中，汤唯一直用发型来修饰自己的脸型。在《明风华》中，无论是男装、高髻、挂面、刘海，还是贴头皮、华丽的皇后装，绷紧头皮的发型都暴露了汤唯脸上的弱点，他甚至被称为“女装老大”。据报道，汤唯本人对自己的造型不是很满意，但被制片人以大师设计为由劝阻。

近年来，汤唯不是唯一被张术平“整平”的人。杨幂、刘诗诗、迪丽热巴、妮妮等小花被张术平一个一个的整理，留着头发紧紧的梳起来，露出整张脸的明亮造型，让网友看着头皮都疼。虽然杨幂在《三生三世十里桃花》中的发髻造型充满了童话色彩，但是扎头发的脑门造型让网友大呼发际线震撼，杨幂本人也在微博中“我再去植发一次”。

《醉玲珑》的主演乔曾在接受采访时说:“为了让发际线逼真，除了紧发套，张术平老师还亲自为我们拔掉了发际线上多余的头发。”不难看出张术平对发际线的痴迷。当然，很多美女也是在“梳平”的外形下诞生的，比如《倚天屠龙记》中张敏惊鸿一瞥骑着白马，《倩女幽魂》中王灏儿绝对的美女。

因此，有人认为汤唯的翻车罪不在张术平，而是他自己的颜值不够。这句话可能有一定道理，因为“大亮”造型对明星的五官、脸型、发型、发际线要求极高，能抗住的明星确实五官缺陷少。但这种逻辑是不对的，因为造型师是为角色和风格服务的，一个好的造型师应该根据不同演员的不同角色做出改变，而不是对世界“另起炉灶”。

演员潘迪华曾谈及与张术平的合作:“第二次合作是刘镇伟的作品《大话西游》，很不愉快，至今耿耿于怀。年轻的时候很喜欢这种脸对脸的发型，但是知道自己的脸型不搭，就死了。但是，大叔给了我一个很讨人喜欢的发型。不是很喜欢，也不喜欢。我告诉他把头发弄蓬松点。他听了我的话，两边加了两个发夹，还是不好看。他说他不认为这很美。他说他要清新不平凡，就不改了！”

从潘迪华的话中不难看出，在张术平这里，个人风格和喜好明显凌驾于演员和作品的整体基调之上，并不是为演员量身定做的。当然，大师们似乎都很固执。新版《红楼梦》中，叶锦添为演员设计的铜钱头像备受争议，而秦可卿的黑寡妇造型是全剧最引人注目、最具创新性的，但与《红楼梦》的背景色格格不入。但在叶锦添看来，他最初的尝试足够大胆。

频繁翻车

张术平微博被认证为“香港殿堂级制作设计师”。作为一个获得过金马奖和金像奖的人，这个认证的含金量毋庸置疑。的确，张术平给电影史带来了许多经典。《一代宗师》中，宫二玉兰旗袍搭配黑色貂皮大衣，为宫二十四手增添了一层唯美的写意；《情杀》里最美的是长发红裙蓝墙的林青霞；在《青蛇》中，张可颐和王灏儿就像中国传统戏剧中的美人，他们像童话一样迷人，很像张爱玲笔下的红玫瑰和白玫瑰。

面对观众提出的“张术平不要再破坏古装剧”的建议，张术平能否治好自己的“水土不服”还是个未知数，但对于制片方来说，没必要迷信大师。无论是导演、艺人还是编剧，找到适合剧集基调和演员特点的合作才是正途。大师不是万能的。像《明风华》在路透社的画面发布后，就遭到了很多观众的直言劝阻，这大概不是制片方喜欢的。

一代女神林青霞在《美的创造者》一文中说，“如果我是一个美女，不如说我的美是张术平的作品。”这样的好评并不高。

然而，张术平对电视剧的评论却不怎么样。很多网友直言，现在张术平的团队只是复制粘贴流水线，靠吃老钱赚钱。几年前，张术平建立了自己的工作室，许多“学徒”聚集在他的指挥下。从各种报道来看，张术平自己只是雕塑了电视剧中的主角和重要角色，也就是说，并不是所有以艺术和造型著称的张术平的剧都有可能是他自己做的。

因此，不仅张术平模仿自己，他工作室里的人也会模仿他的风格。现在张术平的标签不仅仅是男星专属的亮色和黑线，还有服装中频繁出现的波点、几何、条纹元素；一切都可以用高高的发髻来装饰；从《如意宫中御爱》到《陈元》，鞠躬尽瘁，死而后已；从王灏儿到杨颖，丑陋的米奇头像；从《东方不败》到《醉玲珑》，不断侍候埃布希等等。当然，你也可以说这是张术平个人风格和毅力的体现。

纵观张术平近几年的电视剧，可以发现他在《三生三世十里桃花》、《晨曦园》等仙侠剧上依然得心应手。一方面，张术平一直喜欢原色的简单搭配，符合夏衔剧的画风；两者都像网友说的那样，缺乏约束可能更适合他放飞自己的灵魂。然而，谈到严肃的戏剧，张术平似乎有点不知所措。

《如意宫中御爱》中，周迅一开始就贡献了一个“车祸现场”般的造型，抛开大辫子强烈的少女感，红绿搭配的婚礼风格，以及浓郁的腮红。周迅海报上穿的金约和领约，都被指设计不严谨。《天盛长歌》虽然是架空剧系列，但却是在唐朝元素的基础上创作的。但张术平在便道中融入了很多日系风元素，《天盛长歌》剧照也被吐槽为《阴阳师》。

在《仙鹤花亭》中，张术平只负责男女主的造型。有人认为男女主风高级感十足，但很多历史粉表示男女主风是全剧最差的。与大陆造型师制作的接近复原的加冕服相比，男主加冕服缺失，十二章的位置和数量也被指出有误。与此同时，男女主的混搭也给网友带来了极大的隔膜感。“男主在宋，女主在唐，大臣在南北朝，皇帝的PS。”

在港，电影并没有逐渐落伍，张术平、叶锦添也相继北上，但在古装剧上却频频失败。有网友称，综合地理历史环境考虑，张术平等港台造型师受到粤剧等本土艺术、西方现代文化、民国文化的影响，因此其造型多为中西结合的改良主义产物。如果从“严格着装，正统礼仪”的要求来看，张术平未必比某些大陆造型师强。

“大师迷信”的谬论

虽然“今天谁把张术平梳理出来了”、“要求张术平退出电视圈”等呼声屡见不鲜，但张术平在资本市场依然很吃香。除了今年的《和来华亭》、《大冯明话》，明年的《半生缘》、《南岩斋志》等戏曲艺术仍将是张术平。从这个角度来看，观众似乎很难抗拒电视圈对张术平的迷信。毕竟大师这个头衔是一个金光闪闪的招牌，是一个制作精良的剧的高端标签。

但归根结底，电视剧和电影是两种不同的艺术表现形式。以王家卫的《花样年华》为例。影片中，张可颐穿的23套旗袍是张术平手工制作的。张术平曾说，他想用这23件旗袍来体现苏丽珍作为一个人物的呈现，映射出时间顺序、人物情绪和故事发展。之后这23套旗袍一直被粉丝们津津乐道，成为实现这个梦想的关键。

然而，张可颐华丽的旗袍秀也许只有在王家卫的镜头下才有如此迷人的魅力。王家卫对光影的把握，独特的个人风格和特定的意图，所有的光、声、影的结合成就了张可颐的风情。所以，张术平对电影圈的贡献是归功于他自己，也归功于像王家卫、徐克这样的大师级导演。更重要的是，张术平的美术与更有光影艺术质感的电影更加契合。

此外，张术平似乎对电影和电视剧有“偏好”。到目前为止，张术平在观众心目中创造的史诗级灾难是《风云2》。聂风的长发成了第二个梦，全员杀马特的风格毁了很多人的经典回忆。

据报道，张术平花了三个小时为《风云2》的四位主角设计造型。对于观众对Crystal身材的吐槽，张术平给出的回应是:“她太丑了，支持不了这件衣服。”估计Crystal也不好过。毕竟Crystal在《嫁错了花轿》里换了个造型就可以称得上女神了。

然而，对于电影作品，张术平很少草率行事。在《一代宗师》中，制作青楼女子穿的衣服花了一年半的时间，缝制了大约120件旗袍。从这个角度来看，一代宗师能否成为电视圈的“杀手”，是“水土不服”的问题，还是一种盲目吃老本的态度，抑或是工作室的徒弟们是否靠张术平的名气赚钱，或许只有张术平自己知道。反正观众越来越没兴趣了。

张术平的履历确实令人惊叹，但对于大众来说，如果你不能欣赏大师的艺术，你就无法欣赏。或许观众对美术、造型等专业领域了解不多，但对美丑的感受是直观的。如今对于只负责男女主造型的张术平，网友们纷纷大呼能演配角也是幸运，可见电视圈一代宗师的招牌早就没了。当然，当我们谈到张术平时，我们不会否认他在电影美学史上的贡献和他带给观众的经典，但他的电视剧冗长而复杂却是客观事实。