今天，玉姐要给亲们说的是老艺术家游本昌！玉姐第一反应就是《济公》！

“鞋子破了，帽子破了，袈裟破了……”每当这熟悉的旋律在耳边响起，游本昌演奏的《济公》的形象就会浮现在我的脑海里。

2017年，老艺术家游本昌悲伤地说，“我住在养老院。晚景凄凉，没人理我。”看起来很惨，但几秒钟后画风突然转变，让人觉得被这个“老顽童”骗了。

那么，那个带给我无数回忆的“济公”后来怎么样了？为什么他一夜成名后就消失了？这些年他经历了什么？带着这些疑问我们往下看！

一

游本昌小时候身体虚弱，他的父母把他送到了一个寺庙。十几岁时，游本昌学习成绩优异，大脑非常灵活。除了读书，他最喜欢的事是听民谣。一放学，他就跑到书店去听人讲故事。给他印象最深的是在江南生活的故事。他听厌了这个笑话，甚至把他所有的台词都写了下来。回到家，他要为父母即兴创作一段，亲们笑得合不拢嘴。他长大后，我姐姐开始带他去看电影。看着电影游本昌越来越向往表演艺术。那时，他的梦想是成为一名演员。

二

1951年，他高中毕业了，后来顺利进入南京文工团。在这里，他正式走上了自己梦想的舞台和艺术之路。他十分努力，总把最好的一面留给观众。带着这样的能量，他在入团的第二年就获得了走进上海戏剧学院的机会，在那里他接触到了真正的表演。我逐渐意识到，要成为一名好演员，你必须有使命感。能把自己藏在角色背后的演员才是真正的好演员。

1956年，大学毕业后，游他被分配到京剧院工作。因为他不想和别人竞争，他不喜欢巴结别人，所以主角不是他。他有自己的原则，从不为名利所扰。对他来说，只要戏好，每个角色都值得用心对待。哪怕是跑龙套的，他也会通读剧本，把人物读得透彻。即使没有台词，他在一个荒芜的角落里也充满了戏。这是他对艺术的坚持，在排演话剧《雷雨》中，他扮演一个没有台词的农奴，但游本昌为了这个角色读了19本书。在戏的结尾，他有机会出场。只是一张含泪的照片，却让人难以忘怀。而他的表演被誉为“最经典的跑龙套”。1966年，33岁的他被迫离开戏剧学院，开始了他长达十年的农村生活。他人生的黄金时代并没有在舞台上度过。现实留给他的只有风沙和烈日。

他一直努力表演，也因为对卓别林的仰慕，他也爱上了哑剧。是金子总会发光！

终于1984年，在一次哑剧表演中，游本昌被春晚总导演选中，就这样《淋浴》成为很多人心中的经典。

没有一句台词，没有任何道具，他独自站在舞台上，面对着空气，却完美地表演了摔倒、脱衣服、开水龙头等动作。

这时，游本昌终于在观众的心目中有了自己的名字，终于成为了主角。

三

经过几十年的奋斗，52岁的游本昌仍然是一个小演员，四处奔波谋生。所以，当他接到妻子的电话时，他一瞬间失去了理智。当时他还在外地拍戏，妻子却打来电话说:“有人从上海过来了。我想让你扮演济公。这是一个主角。”

为了演好这个角色，他真的付出了很多努力。读了许多经典著作后，他决定先在服装上下功夫。

他把衣服剪了，又缝了起来。就这样，他用一个破烂地换了一个新的。至于坏了的扇子，是他自己用钢丝刮的，牙齿黑的是用其他东西涂黑的。

在拍摄过程中，游本昌一直非常重视细节。让人们看到了济公大闹丞相府，为民诉苦的画面，济公掌管天下恩怨的性格更加深入人心。

后来就有了济公偷馒头的图。他以为自己是吃白食的，姬宫是无赖。而且这种偷可能会带坏孩子。

于是他拿了馒头后，设计了一个魔术夹，当着摊贩的面把铜板吹了。犬儒主义和坚持原则的形象就是这样一点一点塑造出来的。除了忠于剧情，他在拍摄过程中也非常敬业。作为主角，他从来没有享受过特殊待遇，反而吃了很多苦。那时候他每天拍摄前都要构思研究剧本，拍摄后还要总结反思，努力提高。一天中真正的休息时间只有4、5个小时。对于很多拍摄细节，他从来不含糊。比如有一个被板子打的场景，前后拍了12次。他不知道被打了多少次。

连男主角都心疼，却随口要求继续。虽然戴了护具，拍完还是站不起来。

“酒肉经肠，佛在心中。”剧中济公经常喝酒吃肉，但是当人们羡慕游本昌可以公费吃喝的时候，他就没那么享受了。

拍摄《济公》的时候，是一个炎热的夏日。他前一天买的肘子第二天基本就臭了。

但是当导演指示他吃肘子的时候，他不管不顾地嚼了起来，看起来很好吃。直到导演给卡打电话，他才终于忍不住吐了出来。来这张图被写进了北电的教材，鼓励下一代演员。为了拍一部电影，参与《半条命》的游本昌没有得到多少报酬。当时他一集拿了120元，最后一集导演给了他150元。

《济公》已经拍了八集，他只拿了1000多块钱。

该剧播出后，迅速传遍全国。当时搓泥救人成了很多孩子模仿的绝招。

助人为乐惩恶扬善的性格也深深影响了一代人。

然而，大火之后，游本昌并没有像其他人一样守约，而是逐渐变得沉默寡言。为什么？

四

当时，游本昌凭借该剧获得了金鹰奖最佳男演员奖。这部作品也引起了观众的热潮。

由于济公这个片子，一位华侨说：“我太感激你了。我儿子以前只学英语。自从看了你的表演，他对传统文化产生了兴趣。”

听到这些话，他震惊了。他没想到一部小小的电视剧会有这么大的影响。

从那以后，他对剧本的选择变得更加严谨。

也正是因为这种严格，他几乎没有戏可拍。人们只觉得他挑剔固执。

而那些被他拒绝的剧本，无一例外都成了无名剧。

在他心里戏分为三类:“一个是营养，对人有好处；一个是烧开水，只是为了解渴；一种是毒药，有害无益。”

他曾说:“我永远不会拍对人有害的作品。只要我对得起观众，我就拍。”

不挣钱、坚持原则的他无疑得罪了很多人。从那以后，几乎没有人要求他演戏。

1991年，当他的事业蒸蒸日上时，他的妻子杨被诊断出患有癌症。为了照顾妻子，他毅然退出演艺圈，放弃了自己热爱的事业。

他说:“我会好好照顾她，不然我会后悔的。”在他的照顾下，妻子康复了！

游本昌的妻子非常好的一个人，不管他们是富有还是贫穷，他的妻子总是和他在一起。他们结婚的时候，几乎一无所有。

但杨还是坚持要嫁给他，只是因为他对她说:

“我给你我吃的东西。我不会说话，也不懂浪漫，但我会尽力给你最好的。”

事实证明，她的选择是正确的。游本昌从未让她失望。他们对彼此的奉献支撑了这个小家庭。

老婆的病情刚刚好转，游本昌的女儿吵着要退学。

他试图劝阻，但没有用。每个人都有自己的路要走。

最后，他尊重了女儿的选择。现在孩子大了，是个作家。

在解决了妻子和孩子的问题后，游本昌终于可以重返舞台了。但是，他复出后的路依然很艰难。

五

1994年，游本昌放弃了许多他不喜欢的电影，成立了自己的公司。他以自己的方式实践艺术。

2002年，出于对哑剧的热爱，他投资拍摄了《哑笑先生》，但没有电视台愿意买。哑剧早就过时了，现在欣赏的人也不多，所以这次他几乎一无所获。后来又拍了一部电影《失乐园》，还是没有市场，身上也没剩多少钱。

他说，“演员来到这个世界不是为了谋生，而是要留下印记。”而这个痕迹，当然不是金钱和名利，而是留给后人的精神食粮。他认为:“如果钱可以用来实现一个人的人生理想，那就很值得。”他花掉了所有积蓄，最后80岁时，游本昌卖掉了他唯一的房子，成立了一个话剧团。

为了演好这个角色，他剃度出家。

人们无法想象80岁的游本昌为这部剧投入了多少精力，从剧本、排练到演员招募。

为了这部戏，他从不睡觉。他比20岁的人更有活力。

第一年场地费和人工费却近百万。那年他没赚到钱。

第二年，话剧演出从一年三场变成了一百场。甚至被国外认可，邀请去美国加拿大演出，推广中国文化。

很不幸83岁时，他在排练时摔断了骨头。因为年纪大，手术风险大，医生建议用中药保守治疗。但随着演出日的临近，他已经来不及养病了，于是毅然决定做手术。康复后不到一个月，他带着绷带走上舞台。

他曾说:“演员死在舞台上是一种幸福。”游本昌现在已经88岁了，拍戏有空的时候，他经常去学校免费教孩子们演话剧。因为他的课程，有的孩子拿到了清华的特批资格，有的走出了自闭症，有的登上了国家大剧院的舞台。年纪大了的游本昌也不落伍，玩转各种社交平台也不在话下。

多少人的眼睛被那个视频里喊着“亲爱的娃娃”的老人湿润了。游本昌从小就与济公结下了不解之缘。“无烦无烦无悲，世态炎凉。”

这是济公的生活方式，也是游本昌的生活写照。经历了人生的起起落落后，他过着更透明的生活，他不为名利所累，而是为理想而活。只要他的理想不灭，他就永远年轻。

济公活佛游本昌开心的文字阅读到此结束，想了解更多关于本文的消息请大家关注百科常识网娱乐频道，绝绝子等你们哟。